К 80-летию скульптора Анатолия Гурьянова
{gallery}2020/GuryanovExpo{/gallery}
В музее открылась виртуальная фотовыставка произведений скульптора Анатолия Гурьянова – заслуженного художника Российской Федерации, народного художника Республики Алтай, обладателя государственной премии имени Чорос-Гуркина в области литературы и искусства Республики Алтай. Онлайн-трансляция посвящается 80-летнему юбилею скульптора.
На юбилейной выставке скульптора демонстрируются работы разных лет, раскрывающие незаурядный талант мастера. Станковые предметы Анатолия Васильевича величавы, работы из натуральных материалов привлекают изобразительной свободой. Несколькими гравированными линиями и неглубоким рельефом художник выявляет образ, созданный, казалось бы, самой природой. В преображенных валунах ощущается и геологическая жизнь Земли, и мудрость древних изваяний, и таинственный дух Алтая. В руках скульптора камень становится теплым и живым. Художник посредством работы своей души и таланта помогает природной форме найти свое художественное завершение в работах.
Главная черта личности художника Гурьянова – ярко выраженная, искренняя любовь к Горному Алтаю и его людям. Он работает с различными материалами, и его творческий метод сугубо индивидуален. Это и традиционно реалистическая скульптура из металла и дерева, и стилизованные «галечные» работы, и агальматолитовая пластика. Мотивы его произведений навеяны традицией пластики древних изваяний тюрков. Интересны работы художника в жанре портрета, монументальной скульптуры, малых форм и керамики: «Умай-Эне» 2010 г.; «Портрет Чевалкова М.В.» 1988 г; «Портрет экс-министра культуры Республики Алтай Сайминой Н.К.» 1987 г.; «Портрет Шульгиной И.А.» 1992 г.; «Портрет Володи - омоновца» 2003 г.; «Портрет Эжера» 2007 г.; «Портрет Эркеша - омоновца» 2003 г.; «Девушка с четками» 2012 г.; «Портрет девушки» и т.д.
Гурьянов – не просто увлеченный историей человек, он хорошо осознает "дух места". Русский художник, который прекрасно понимает алтайскую душу – именно так о нем говорят. Творчески осмысливая тему алтайской мифопоэтики, он выработал собственную технику обработки камня, нашел свой стиль в скульптуре. Его работы, выполненные в галечнике с использованием древнейшей точечной техники и граффити, легко узнаваемы и поразительно достоверны при всей их образности.
Его работы из натуральных материалов привлекают изобразительной свободой. Несколькими гравированными линиями и неглубоким рельефом художник выявляет образ, созданный, кажется, самой природой. В преображенных валунах ощущается и геологическая жизнь Земли, и мудрость древних изваяний, и таинственный дух Алтая. В руках скульптора камень становится теплым и живым. Художник посредством работы своей души и таланта помогает природной форме найти свое художественное завершение.
Анатолий Васильевич Гурьянов также изучает родовые знаки алтайских родов, создал коллекцию родовых тамги алтайцев из 370 предметов агальматолитовой пластики в виде монет-печатей. Его работы из мелкой пластики удивляют теплотой, легким юмором и неординарностью мышления, в них присутствует психологическая раскованность героев, свобода образов. Своим творчеством он вносит весомый вклад в развитие изобразительного искусства Горного Алтая.